Kosskafa: У каждого свои проблемы, дилеммы, дела...

        Оооо! С TOXI все в порядке, я его обнаружил, случайным образом, у папы, на его даче под Полтавой. Он работает, правда сейчас в качестве радио-приемника, все тот же мощный саунд и Super Bas, а когда включаешь лампочки, то в комнате создается обстановка ночного клуба: звук и свет на высоте))). Веселые были деньки.

Тот самый TOXI 

                                        
     Название моего сегодняшнего рассказа - это строчка из все того же Рагу. Мне очень не хотелось расставаться тогда с тем проектом, также как и сейчас хочется подольше продлить хорошее настроение от воспоминания тех дней. После прекращения посещений 52-го, наступило время перемен по всем фронтам, как говорит Толич: смутное время.

        Толич, соглашусь с тобой, что в музыкальном плане, да оно было смутным, потому что мы перестали заниматься музыкой. Я тогда думал, что это все - конец, я больше никогда не смогу заняться музыкой, потому что как? с кем?....а самое главное где? Оставив мысли о музыкальном будущем, я занялся карьерой и личной жизнью.  У каждого начались свои проблемы, дилеммы, дела, но обо всем по порядку...

You know it's sad but true

       Толич, помнишь, как мы собирались с у меня на квартире, коротали вечера у меня на кухне, делились музыкальными увлечениями, слушали музыку на кассетном, китайском магнитофоне "TOXI SuperBass"? Это магнитофон размером чуть больше буханки хлеба, со свето-музыкой на динамиках. Чтобы звук был громче, я подключал его к колонкам проигрывателя "Россия 321 Стерео". А когда приходил Тренер (он же Бонд, он же Эдуард Б.), то тихие и душевные посиделки превращались в СЕДБАТТРУ!!!!!

Проигрыватель "Россия 321 Стерео"

     Что такое Седбаттру? Дело в том, что мне тогда очень нравились группы, игравшие "тяжелую" музыку в стиле Metall, Black Metall, Doom Metall, Death Metall, Speed Metall, Trash. Это только после общения с Толичем, я начал обращать внимание на другие группы, такие как Red Hot Chilli Pepers, Radiohead, Deep Purple и др. Metallica, а особенно мега популярная ее тема Sad but true, всегда была хедлайнером любой тусовки в моей квартире. Мы всегда врубали ее на всю, подпевали и "танцевали" под нее. Также мы орали и прыгали под другие темы Metallica и схожих групп (Sepultura, Nirvana, Death, Rotting Christ и др.). В последствии все тусовки я стал называть Седбаттру. Во время Седбаттру бывали случаи, когда соседи стучали в дверь и просили: "Ну, хватит!". В квартире орала музыка, все прыгали, "подпевали". Однажды Флинт (Эдуард М.) во время очередного прыжка, ногой ударил по люстре, на которой горело две лампочки, а после удара ногой, загорелась и третья. На одном из таких Седбаттру мы выкинули елку с балкона (2 этаж), и все это засняли на "мыльницу". Хороших фотоаппаратов тогда ни у кого не было, а о телефонах с камерой тогда и думать не могли. Жаль, фотографии сейчас не со мной, но выложу попозже. 

       Когда ко мне переехала Юля, то Седбаттру в моей квартире стали проходить очень редко, и не с таким размахом. Сократились также и душевные посиделки с Толичем на кухне. Музыка становилась все дальше и дальше... Потом мне надоело работать водителем в СРЗ, я захотел поменять профессию. В тем времена, как сейчас говорят в нулевые, очень популярной и доходной была должность менеджера, торгового агента и т.д. Вот и я устроился менеджером, и начал продавать KARCHER. Карьера стремительно пошла в гору, спустя полгода я стал директором мариупольского филиала, зарплата росла, фирма росла, работа требовала все больше времени и отдачи. В результате я еще больше отдалялся от музыки, заполняя, все время новой работой. Но, к моему большому сожалению, в тот период, я отдалился не только от музыки, но и от многих своих друзей. Так продолжалось почти два года, пока один случай не вернул меня к музыке...

Полиграфическое агенство "Новый мир"

       Под новый 2006 год в ноябре месяце, я занялся корпоративной рекламой фирмы. Нужно было разработать дизайн и заказать печать квартальных и настольных календарей, ручек, зажигалок, и прочей мелочи. Для воплощения сего проекта, я обратился в компанию "Новый мир" (почти на "стрелке", на спуске пр-та Нахимова, в здании старого предприятия - типографии газеты "Азовский моряк"). Одним из дизайнеров у них тогда работал некий Владимир, примерно моего возраста, он и занялся нашим проектом. Владимир был неформальной наружности, я таких называл - металлюга. У него были длинный хаер, тату, черные ботинки, джинсы, пирсинг, цепи на джинсах и все такое. Я же тогда был полной противоположностью его, статус директора обязывал меня носить классические костюмы, аккуратную прическу и ни какого пирсинга. Я приезжал к Владимиру почти каждый день в течение двух или трех недель. И однажды мы заговорили с ним о музыке, выяснялось, что он не только поклонник metall и rock музыки, он еще играет и записывается. Тут меня кольнуло в одном месте, я сказал, что тоже вот, увлекаюсь, когда-то репетировали, а теперь мол негде и некогда. Я стал его расспрашивать как, что и где он делает. От него я узнал про Fruity Loops (сейчас FL Studio) - в ней он сводит и пишет музыку, про EZdrummer Drumkit From Hell - тут находятся "крутые" ударные. Я записал эту информацию на стикер и ушел.

Эту рекламу придумал и нарисовал Владимир

         Я и раньше как бы знал, что есть программы для создания музыки. но почему мне в голову раньше не приходила мысль об этом? Я не пойму.... Ведь еще, помню, в СРЗ у нас работал слесарь Серега, который со своим другом записывали музыку на компе. Мало того, он приносил на работу кассеты, и, что самое интересное, даже продавал их водителям и другим слесарям. Да, вот это происходило в СРЗ, в 2003-2004 годах. Писали они композиции в стиле техно, рейва и прочей попсовой, не рок-направленности, музыки. За ночь, или даже за вечер они записывали час такой музыки. Я как-то попросил его записать мне кассету с рок музыкой. Через пару дней он принес кассету с тремя песнями, и сказал: "Вот тебе на пробу, послушай, как получилось, но мы больше не будем писать рок музыку - это очень сложно." Может эти слова засели у меня в подсознании и не давали хода мысли самому освоить программы для сочинения и записи музыки?

Знакомство с "фрутиком"

      "Фрутиком" мы называем Fruity Loops. Вернувшись домой, я был воодушевлен разговором с Владимиром, меня вдруг осенило, я был безумно рад! Я ведь с самого детства сочинял музыку: на детском пианино, на сломанной гитаре, потом на нормальной гитаре, просто ходил напевал (можете подробно найти это в моих первых статьях). И с возрастом это желание не пропадало. Во время репетиций на 52-ом я понял, что наконец-то я реально записываюсь и занимаюсь музыкой, это было круто. Но после окончания репетиций, я думал, что заниматься музыкой я больше не буду, я считал, что это очень сложно, и не возможно. А тут после общения в Владимиром меня осенило: пусть я не смогу собрать группу и репетировать, но я буду сочинять и записывать музыку сам, и если даже она и не уйдет в народ, я буду делать ее для себя. Я достал стикер, ввел содержимое в поисковик, написанное на нем, нашел, скачал и установил шестую версию фрутика. EZdrummer не стал трогать, тогда это мне показалось очень уж сложным. Я запустил Fruity Loops, начал осваивать интерфейс, но у меня ничего не получалось сделать. Где тут инструменты? Как все устроенно? Куда нажимать? НЕ ПОНЯТНО!
        Тогда я позвонил Толичу, с просьбой помочь мне разобраться с этой программой. Он, сказал, что не знает Fruity Loops, но в помощи не отказал. Толич помог мне разобраться, я понял как работать в программе. Толич ушел (в следующий раз мы встретились через пол-года от этой встречи), а я начал "бубасить". Даааа, ночами засиживался...

         От куда появилось выражение "бубасить",  сколько я "набубасил", и что произошло при следующей нашей встречи с Толичем, я напишу в следующем блоге.

           Толич, расскажешь свою историю "смутного времени" и первое знакомство с TOXI?

Toli4: Хватит, наревелись ;)

Это абсолютно особенный трек... для меня.... Прошло уже 12 лет с тех прекрасных пор, но я по прежнему балдею от ее "колхозного" звучания. Каждый раз слушаю "раггу" и понимаю, что все относительно в этом мире, и в музыке в частности...

Меня достаточно долгое время преследовала фобия аматора в музыке, да и сейчас еще преследует, наверное... Потому как я в консерватории не учился, гамм не знаю, арпеджио не играю, в пентатониках не разбираюсь, гитару по мензуре настраивать не умею и т.д. И тем более я не звукорежиссер, так как понятия не имею во всех этих "высокопарных" штуках - как почитаешь форумы и всякие статьи заумные....  Многие из вас понимают, о чем я.... Однако, это абсолютно не имеет никакого значения, если подходить к вопросу со стороны результата. Существует тысячи примеров великих музыкантов, которые даже не знали нотной грамоты, но стали звездами и приобрели всемирную популярность. Так что, не слушайте никого, друзья, и делайте то, что вам нравится и главное - получайте от этого удовольствие - жизнь для этого и дана!

Я тогда этого не понимал еще так ясно, и очень стеснялся своей музыкальной безграмотности и неумения играть на бас гитаре. Но желание и кураж были сильнее. Мы играли какие-то очень простые вещи, практически ничего не записывали, так как не могли придумать что-то особенное. И однажды, во время очередной записи голоса для УБ, Баг спросил что-то сыграть - в студии у нас стояли крутые ударные моего отца Roland и какие-то еще инструменты. Мы сыграли и он предложил зачитать что-то под живую музыку. Такого шанса поучаствовать в реальном проекте (вы же слышали как круто звучали УБ в прошлой статье) я просто не мог упустить. Тем более тут мне выпал шанс выступать в роли продюсера, музыканта (записать партию бас гитары) и еще и звукорежиссера. Невозможно отказаться просто.

ПРОДЮСЕР.

Вот Котя не помнит кто придумал аккорды, а я помню, так как идея была моя. Точнее я предложил не аккорды, а сам стиль, так как мы понятия не имели как играть и что играть - но хотелось сделать что-то реально крутое. Помню, тогда только вышел на экраны фильм "5 элемент" Люка Бессона с Брюсом Уиллисом и Крисом Такером. Точнее вышел он давно, но я его увидел в украинском переводе где-то в 2001 году и смотрелся он очень смешно. Так вот, меня там больше всего поразила музыка - это конечно же тема Плавалагуны - вы все ее прекрасно помните - действительно потрясающая вещь, особенно вторая ее часть - в то время это было для меня как снег посреди лета:

Я так впечатлился этой темой, что скачал все саундтреки к нему и обнаружил там просто кучу потрясной музыки, которую в самом фильме не так заметно. Среди прочих у меня появился любимый трек, который в фильме играл в непримечательном эпизоде, когда растоманы убирают паразитов с шасси - но вещь мега крутая от композитора Эрика Серра (Eric Serra) называется Heat (Жара), кайфаните:

Не долго думая, я предложил взять ее как бы за основу, чтобы прочувствовать стиль. Котя придумал похожие аккорды - и мы стали играть по кругу ее бесконечное число раз и джемили, то и дело предлагая разные варианты - вот так появился куплет, а Баг то и дело падал на колени, склоняясь над стулом и сочинял строки прям на лету. Мы тут же их пробовали и он продолжал рифмовать дальше. У него просто невероятный талант - как можно было это не использовать??? А с припевом мы решили поступить так: было ясно, что он должен отличаться от куплета, поэтому я предложил сделать его в другом стиле, чтоб было необычно. Вова С. сыграл какой-то ритм фанковский, а мы сыграли простенько, незамудренно, чтоб было в тему. Чтоб совсем удивить, решили сделать еще и инструментальную часть (пока не было Бага) и думали выпустить 2 версии - одну чисто регги, а другую с инструментальной частью (так позже и сделали), но когда Баг услышал инструментальную вставку - он тут же придумал еще один куплет и потом остановку и другие "эффекты" додумали прямо в процессе джема. Тоже самое с концовкой песни: мы играли тот же куплетный круг, но решили немного повыеживаться с барабанами и басом. Просто играла только гитара, но я помню для Коти это была и так нестандартная ситуация играть по слабым долям и первое время он то и дело путался в куплете и припеве, но скоро освоился. И уже потом, когда мы записали фонограмму, все куплеты и припевы, Баг привел на студию девочку для подпевок в припеве, услышал концовку, мгновенно придумал несколько строк, она их тут же спела - и получилось невероятно классно! Но обо всем по порядку.

МУЗЫКАНТ

Я очень старался придумать такую басовую линию, чтобы было "по круче". Сейчас я бы так не сделал, так как явно получился небольшой "перегруз груза". Но тогда моя фобия заставляла играть все больше и больше звуков. Басуха у меня была Wadler - довольно редкая гитара, я таких более не встречал - это мой друг Жека С. как-то привез с рейса и я временно на ней играл.

Есть легенда, что это мега крутая дорогущая китайская гитара ручной работы из цельного куска красного дерева, но именно этот экземпляр имеет небольшую ваду грифа, поэтому ее продали, нет, даже можно сказать, подарили моему другу Жеке С. за 120 баксов.

Не могу сказать насколько она крутая, в интеренете я про такую марку не нашел информацию, но звук был классный, такой звенящий, по сравнению с моим Iris Bass. Одним словом, я сильно старался и долго записывал-переписывал.

ЗВУКОРЕЖИССЕР

Это самая приятная часть работы. Мы записывались уже по немного отработанной схеме. Ударные целиком всю песню три удачных дубля, потом выбирали лучшие куски. У нас был Roland, поэтому я не записывал по отдельности каждый барабан как делают "крутые профи" - там были уже довольно неплохо сведены по балансу прессетные киты. Единственное, вот в самом начале там звук байка - это тоже из Rolandа Вова откопал - мы долго репетировали подбирали звук, чтоб было нормально. И в процессе записи мне показалось, что на инструментальной партии как-то было пусто и я попросил Вову сыграть перкуссию на том же Rolandе. Как сейчас помню, он в этот день уезжал в Киев - на скорую руку сыграл перкуссию и поехал на вокзал. Гитару записывали по квадратам под метроном: например, куплетный квадрат - всю длину песни, потом припев - тоже всю длину песни - оставляли по одному удачному варианту, и там выбирали самый удачный квадрат. Исключение - это инструментальная часть - так же как ударные целиком ее по 3 удачных дубля. И в концовке есть такое место, где гитара делает такую небольшую вариацию с ударными и басом - ее тоже отдельно делали. Записывали гитару сразу с примочкой и эффектами - тогда же еще не было Guitar Rig и возможности все навесить после записи - но в этом как раз и был прикол. Ну и бас: тут каждую часть по отдельности по 3 дубля и это было не зря, так как при игре я часто цеплял "лишние" струны или плохо глушил какие-то ноты и приходилось выбирать партии, где эти "лишние" звуки были менее слышны. Весь голос дабл треком без особых эффектов - легкий реверб на читке и чуть поболее на женском вокале без хоруса (хорус получался естественный на дабл треке) - причем в те времена я делал сразу эффект на дорожку, а не так как сейчас - эффект на посыле и подмешиваешь к чистому, тогда посылов не было еще в Vegas Audio да и треков комп тянул ограниченное количество, чтобы сделать копию каждой дорожки, положить эффект и подмешать к основной (эммитировать посыл). И кое-где в бэках Бага еще делал дилэй - но это только на окончаниях в основном. В тексте было несколько строк Айса (DJ ICE13). Когда он пришел записываться, а к тому времени фонограмма была в основном готова, я предложил ему сделать еще трек со скречами, так как он этим занимался и тут могло быть в тему вроде. Он сделал свою дорожку и потом я его добавил целиком. Но звуки скретча ели слышны в припевах рядом с гитарой на фазере, но таково было желание Айса, по его словам в теме и так было всего достаточно.  Еще у меня была мода в каждом треке вставлять какой-то "левый" звук - как бы такая режиссерская фишка. Так как звук движка предложил Вова, мне нужно было что-то еще. Когда в самом самом конце мы записывали женский вокал, Баг придумал еще один куплет и там были такие слова " ...так дари же мне регги волну  ... настройся на мою волну.... ". Появилась идея поставить там звук радиоприемника. Я нашел старый радиоприемник (тогда не было возможности в инете качать интершумы) и вот настраивал его на каких-то коротких волнах, записывал и два кусочка попали в песню в самом конце.

АЛЯ

Хочу выделить запись женского вокала в отдельный абзац и вы позже поймете почему. Была такая весенняя оттепель или дождь, и в тот день, когда Баг привез Алю на запись женского вокала, перед входом на 52й была огромная лужа. Мне помнится, мы сооружали что-то типа мостика для того, чтобы они зашли во внутрь. Аля была совсем юной, худенькой, белокурой девушкой, очень скромной и робкой. Я поставил фонограмму и Баг объяснил ей, что нужно петь, но в очень общих чертах - типа ну вот тут придумай что-то. Для начала речь шла о подпевках в припевах. Пока она распевалась, мы курили и разговаривали, и тут пришла мысль сделать концовку и Баг срочно принялся строчить куплетик. Мы записали пару дублей подпевок на припев - Аля очень стройно пела, но как-то ничего особенного. Баг спросил, сможет ли она спеть куплетик в конце. Было видно, что они не договаривались про это. Но она согласилась. Мы вновь вышли покурить, чтобы не смущать, пока она тренировалась и придумывала как петь, а Баг то и дело немного подправлял слова. Мы были в коридоре, когда Баг зашел и говорит: "Готово, пошли записывать". Я зашел в аппаратную, подстроил уровень и включил запись. И когда она спела первый дубль, у меня просто челюсть отпала. Она спела очень ровно и так круто, с мелизмами и всякими вокальными штуками, я сразу понял, что она профессионально занимается вокалом. Особенно мне понравилось как она придумала вот ту часть "сердце города и дыханье улиц", там где у нас идет сбивка: барабаны, бас и гитара - она сделала такую вокальную протяжку с мелизмами, что я просто слушал и не мог поверить, что это происходит. Только представьте мое удивление, когда она спела дабл абсолютно одинаково к первому варианту. Обычно, когда записывали читку Бага или Айса, я специально после каждой записи дабла внимательно прослушивал, чтоб было одинаково, и часто заставлял перечитывать неудачные моменты. А тут всего два дубля (основа и дабл) идеально ровно, я прослушал три раза очень тщательно. Более записывать не было смысла. Звучало очень круто!
И вот совсем недавно я узнал, что Алей, голос которой стал драгоценным украшением нашего трека, оказалась Александра Горбань, которая где-то с 2007 года была солисткой украинской группы Blondy Сашей Голдбрайт:

Просто невероятно! (в клипе она в синем платье):

Думаю, вполне достаточно предвкушений и "ожиданий счастья", пора услышать само "счастье". Не судите строго, ведь это просто аматорская демка, записанная в 2003 году:

Короткая версия:

Полная версия с инструментальным куском:

Всем нам очень понравился этот "первый блин" и мы стали активно репетировать новую тему под кодовым названием "Моя мелодия". Работа над "Раггу" научила нас записывать репетиции, прослушивать и выбирать удачные моменты из джема для составления будущих партий. Есть даже запись, когда мы играли вчетвером - Жека пришел с рейса и добавил нам такого блюзового сольняка. Но, как оказалось, это была последняя репетиция в таком составе и последняя запись на 52м. Мы с Котей вынуждены были оставить 52й и Aikumena, но это уже совсем другая история... покрытая серой смутой.... единственным ярким пятном в которой для меня был магнитофон "Toxic" или как-то так. Где же этот легендарный мафон сейчас, Котя?

P.S. Забыл рассказать, почему назвал статью "Хватит, наревелись". Пока мы работали над записью УБ, в том числе и "Раггу", очень часто парни произносили курьезные спонтанные слова или фразы, во всяких подпевках и бэках, которые заранее не были отрепетированы, но так прикольно подходили, что мы их потом оставляли в песнях. И многие из этих словосочетаний стали для нас как бы поговорками на последующие годы. Одна из таких фраз "хватит, наревелись". Баг много чего там говорил в нескольких дублях, и тут, очевидно, он хотел сказать просто "хватит" или "все, хватит", но оставалось время и он сказал "хватит, наревелись". Причем там "наревелись" никто, включая самого Бага, не знает, но нам понравилось, и мы оставили эту фразу в песне и потом еще долгое время повторяли ее в разговорах, вспоминая наши записи и наше "раггу"...

*******

#3T #music #rock #ImPULSE #тритолстяка #блогомузыке #рок

присоединяйтесь к нашей группе вконтакте - https://vk.com/fatmentree

подписывайтесь на ютуб каналы:

https://www.youtube.com/channel/UCZfzxTrYuzoNhs2-7jaJv9g

https://www.youtube.com/user/toli4tube

https://www.youtube.com/user/ImpulseShowStream

твиттер:

https://twitter.com/toli4ilot

https://twitter.com/KlitnoyKonstant

web-сайт  http://impulsess.org

Kosskafa: Прямое включение Раггу от УБ!

         Хоть и холодный февраль был в 2003, но зато один из самых замечательных. Почти каждый день в течении месяца или чуть больше, вечером на маршруточке, я ездил с остановки "Детская библиотека"  до "Пяточка", а затем пешочком до 52-го. Или же я приезжал туда на "Каризме". Зачастую оставался там ночевать, а утром на работу, на "Каризме" в СРЗ. 

          Каждый вечер мы собирались репетировали, сочиняли, пробовали, топили печь, потом что-то готовили, ели и ложились спать. Обычно где-то ближе к двум часам ночи. Мне очень нравилось все это движение, это был мой первый проект, мое первое участие где либо. До этого я никогда так серьезно, и так часто не занимался музыкой. До этого я только пытался сочинять, привлекал кого-то для записи треков, но никто в это не верил. Все относились к этому не серьезно, мол да кто мы такие, нам далеко до музыкантов, мы дети заводов, вот на Ильича устроится, это серьезно, а играть на гитаре, и записывать на кассету нет. И я переставал убеждать людей в обратном, но не переставал играть на гитаре и что-то сочинять, и искать новых единомышленников. Но это все было в хаосе, бессистемно, в предыдущих блогах есть подробнее об этом. 

            В проекте с УБ все было серьезно, потому что мои новые знакомые были серьезные, они делали то, что хотели делать, и делали это максимально, на сколько могли, хорошо. И относились к тому, что делают серьезно, они верили в себя, и я смотря на них, тоже поверил в себя. Я сейчас понимаю, что тогда кроме желания у меня почти ничего не было. Ни знаний по музыке, кроме того, что есть семь нот, ни техники игры. Я играл как-то по наитию, зачастую не понимая как у меня получается тот или иной звук. На репетициях УБ, я начал учится у ребят делать свою игру более системной, начал разбираться в музыкальных терминах. Мы вместе разбирали как нужно сыграть тот или иной отрезок. Я научился много чему новому.

Было принято общее решение сделать песню в стиле регги. Я уже не помню кто придумал основные аккорды, по-моему мы это сделали коллегиально, но я помню, что в куплете мне нужно было играть на слабых долях, с глушением струн, а в припеве на сильных долях. Все это на примочке Phazer.

     В проигрыше я играл на чистом звуке, тогда мы его называли проигрыш "инструментальная часть Раггу", хотя до такого громкого названия он, мягко говоря, не дотягивает. Проигрыш был сочинен мною за долго до участия в проекте УБ. Просто это был один из отрывков будущей какой-то песни. В этом проигрыше был ход, который я сам открыл для себя, когда как обычно играл на гитаре. Да, это не я его придумал, но я самостоятельно его обнаружил. Ход этот заключается в том, что при игре перебором на зажатом аккорде Е, при ударе по четвертой струне делаешь съезд с третьего на пятый лад. Такой же ход есть в вступлении одной из наших тем, под пока кодовым названием "После боя". 

          Очень забавным били моменты написания Багом текста песни. Ведь в начале репетиций, как я помню, был припев и несколько набросков слов на куплеты. Мы все вместе садились по кругу, в маленькую комнату, где стояли ударные, а Баг стоял у микрофонной стойки. Место бало мало, мы сидели на том, что было; на каком-то пуфике, на колонках. Баг, говорил нам: "Пацаны, вы играйте, а я сейчас что нибудь придумаю". Мы играли, он стоял смотрел в свою тетрадку, напевал, менял местами слова и строки. Потом когда он сочинял, что-то новое он резко, практически молниеносно, падал на пол и записывал в тетрадь слова песни. Когда он так сделал в первый раз, я очень удивился и сразу не понял, зачем он так сделал. Помню как один раз Баг сказал: "Сейчас пойду покурю и еще пару куплетов напишу". Это все было очень необычно и круто. 

      После репетиций и записи гитары, я стал реже посещать 52-ой, но работа над Раггу продолжалась. Я не помню почему я не приходил, я видимо подумал, что раз гитара записана, то я уже не нужен. Мы ведь тогда не были друзьями, я был там человеком со стороны, все знали друг друга давно, а я только месяц. Но сейчас понимаю, что зря я так думал, следовало быть по-общительнее, и продолжать ходить на запись Раггу. Я пришел когда тему уже закончили, и понял что пропустил много интересного. Мне очень понравился голос девушки, звучащий в Раггу, и я очень бы хотел увидеть это в живую: как она это делает, как записывали голос. Послушав окончательный вариант песни, я услышал множество спецэффектов и фишек. Сейчас жалею, что не принимал в этом участие, я выступил в Раггу только как гитарист.

       Раггу, всем очень понравилась: крутая тема, ребята читают рэп под живой аккомпанемент, не скучная, веселая, с меняющимся ритмом, качественно записана и с интересной, вкусной концовкой. Я и сейчас ее считаю одним из лучших проектов, в которых я участвовал. Все, кому я ее включал, также всегда отмечали Раггу очень интересной.

       После появился Айс, и мы начали работать над следующей темой с рабочим названием "В небе том". Айс, в отличи от Бага, участвовал в написании музыки. Он говорил, что тут надо по-жестче гитару, тут так, а тут вот так. Работа над второй темой мне начала нравится еще больше, чем работа над Раггу, потому, что я уверен, в ней было бы больше гитарных партий с моим любимым звуком "дизторшн". Но к сожалению, мы так и не записали эту песню, работа остановилась на половине пути.

       Вот, как для меня проходила работа над проектом Раггу. Помимо всего написанного тут, осталось множество хороших воспоминаний о том времени. Толич, как ты запомнил те дни?

Toli4: УБ снова в деле!

Да... это был холодный февраль 2003 года... но, как обычно, отмотаем пленку назад, ведь эта история началась задолго до того...

В начале 90х у нас резко начинает быть популярной зарубежная эстрада, думаю, не стоит объяснять почему. Прежде всего это электронная музыка, именно танцевальная, то, чего в Союзе было недостаточно - у нас как-то больше эстрадная музыка была, как, в прочем, и сейчас. А в те годы танцевальные проекты и особенно рэп - просто заполонили дискотеки, бары, кафе и их можно было услышать даже из многочисленных ларьков.
Особенно популярен был рэп. Судите сами: появились компьютеры и Impulse Tracker для создания однообразных 8-битных фонограмм, других инструментов не нужно, вокал и музыкальный слух не важен - только умение быстро произносить слова. И первый наш "клиент" был именно рэпер. Я тогда учился на 1 курсе универа и работал на местной радиостанции. Мы с моим дружбаном Денисом И. в те времена занимались дискотеками, сборниками и только мечтали о студии!

Однажды Денис рассказал мне о своем однокласснике Евгение С. ("Дэнсер"), который сочиняет тексты и пробует читать рэп. Мы встретились, пообщались и я отправил его к Максиму Б. (B-Max) для изготовления фонограмм. В то время в городе было всего несколько виртуозов, кто умел делать чудеса - записывать музыку в проге Impulse Tracker. Макс был одним из них и, я думаю, он был лучшим. Макс написал для Денсера насколько треков, 5 из которых мы записали в 2000 году у нас на 52м, в только что построенной студии. Этими записями я горжусь и до сих пор, хотя все тогда было как бы не всерьёз: музыка на флоппи дискетах, наивные тексты, наша самодельная студия, и группа аматеров, не имеющая ни единого представления как все должно делаться и звучать. Но в этом то и был кураж и вдохновение. Вот одна из тем - "Этот мир угасает" - такая популярная тема апокалипсиса в духе "Терминатора 2":

Тут Денсер и Макс читают вместе, и вообще, хочу сказать, что Макс в данном проекте участвовал не только в роли автора музыки, но и как исполнитель, где-то со-автор текстов и продюсер - во время записи именно он как бы задавал тон и подсказывал Денсеру как оно должно звучать. И делал он это на полном серьёзе, как будто мы готовили Денсера к выступлению на Евровидении, не меньше. Мы пытались проработать все мелочи и перечитать все до тех пор пока не получится нормальный результат. Еще одна совместная работа "Черный и белый" о расовой вражде - еще одна популярная тема того времени:

Отдельно хочу выделить 2 темы на украинском языке. Тогда я не обращал внимание - а сегодня задумался, что это было необычно для того времени и для нашего региона. Первую тему Денсер читает сам, такое себе размышление молодого человека о смысле жизни "Навіщо":

Вторая тема появилась немного позже и Денсер ее читает с новым участником команды - Александром П. ("Баг"). Сотрудничество с Багом укрутизнило проект, так как Саня имел хоть какой-то слух и пытался делать вокализы. Получался такой вот лирический рэп. Да, и обратите внимание на фонограмму, особенно хеты - у Макса появились 16-битные сэмплы!!! )))) Тема "Я шукаю себе":

И еще одна работа "Зима" - легкая, такая припопсованная тема, явно собственного продюсирования Денсера и Бага:

Прошло 15 лет и, конечно, сейчас это все слушается по-детски, но тогда это было совсем даже не плохо. Я вот нашел нарезку модных рэперских тем примерно тех времен - зацените, наши парни были очень даже на уровне:

И поэтому, после этих демо записей они пошли дальше. В команде появился новый участник Евгений С. ("13TH ICE"). Он заменил Макса на посту автора музыки. Появляется название "Street Beat" (или "Уличный бит" - сокращенно "УБ" - читаем "убэ"). И в 2002 они втроем записали первый и, наверное, последний полноценный альбом "До последнего гвоздя" в профессиональной студии в Сартане "Royal Records" ))). Альбом, вроде как, вышел на лэйбле JRC Records и парни гордо говорили, что он в продаже по всей территории Украины. Сам не видел в продаже и в интернете упоминаний не нашел, но думаю так и было. Но, несмотря на такую круть, в конце 2002 года они снова вернулись уже втроем с Айсом к нам на 52й и мы записали еще 3 совершенно новых, таких мощных трека на музыку Айса. За эти пару лет Денсер и Баг действительно выросли в читке, да и тексты изменились - получилось совсем не плохо на мой взгляд. "Основы жизни" - серьёзная тема, с нее и начали. Много текста, подчиток, дочиток, дабл трэк -  все по-взрослому одним словом:

"Надежда" - само название говорит о немного нежной теме с тревожными нотками. Багу нравилось вставлять в темы вокализы - а Денсер был не в восторге от этого, считая, что это слишком припопсовывает темы, он был за классический рэп - жесткую читку. Но никаких разногласий не было, все было по кайфу, просто все подкалывали Бага в связи с пением ))))
В этой теме они читают отменно - четко и очень мощно - даже не смотря на некоторые огрехи и шероховатости в вокализах и бэках - слушается очень профессионально для Марика образца 2002 года и не только для Мара:

И, пожалуй, моя самая любимая работа "7 пятниц на неделе" - легкая, с образами и диалогами, и главное - там читали все трое: Денсер, Баг и Айс13. Любители рэпа - добавляйте громкость:

Конечно, это не мастеренгованные студийные записи, по быстроте их записи более похожи на демки, но тогда все было по-настоящему: азарт, кураж, драйв, живые голоса с минимальными эффектами... кто-то скажет "винтаж" по звучанию - может быть, но без пушапов-автотюнов и прочей цифровой химии ))) Очень теплые воспоминания остались с тех времен.

В конце 2002 года Денсер уходит в рейс - уж очень насущно стоял финансовый вопрос, очевидно что-то не так пошло с JRC и пластинкой. Мы репетируем с Kosskafa, пишем "мальчиков" и тут появляется Баг и предлагает сделать читку под живой звук. Проект сразу заинтересовал, мы с Вовой С. вызываем Kosskafa и начинаем джэммить. В процессе рождается новая тема...

Котя, холодный февраль 2003го - стартуй про раггу, йоу ))

P.S. Огромную благодарность выражаю моему другу, Гаврилину Андрею, который сохранил такие дорогие для меня записи.

*******

#3T #music #rock #ImPULSE #тритолстяка #блогомузыке #рок

присоединяйтесь к нашей группе вконтакте - https://vk.com/fatmentree

подписывайтесь на ютуб каналы:

https://www.youtube.com/channel/UCZfzxTrYuzoNhs2-7jaJv9g

https://www.youtube.com/user/toli4tube

https://www.youtube.com/user/ImpulseShowStream

твиттер:

https://twitter.com/toli4ilot

https://twitter.com/KlitnoyKonstant

web-сайт  http://impulsess.org

Kosskafa: Моторола

Я считаю, что случайностей не бывает, как по мне, случайность это непознанная закономерность!

Помню тот чудный вечер, когда я пришел на 52-ой, я вообще как будто бы сделал шаг в другой мир, переступив порог этого дома. Старый, еле стоящий дом, с комнатой для отдыха, с коридором, умывальником, печкой, и со студией, что это?...Ваня, ты куда меня привел? Вокруг какие-то ребята, кто есть кто? непонятно. И как можно было в таком доме сделать такую студию? откуда все это?

Мы познакомились, потом я что-то наиграл, Вова что-то настучал. Я подумал, что для начала не плохо, начал привыкать и входить в эту атмосферу. И вроде бы все хорошо: никто ничего же не говорит, как и что будет происходить, и что кто-то должен прийти, все просто общаются. И вот кто-то пришел: парень и девушка, как потом оказалось это были Толич и Аня. Смотрю серьезный такой парень, хмурый, мне показалось, что даже чем-то недовольный, со всеми здоровается, и доходит до меня. И в процессе всего этого приветствия, я решил, что этот чувак тут самый главный: музыкант, директор и звукорежиссер. А еще хмурость этого парня напрягла меня, я подумал: это крутой музыкант, зара он меня забракует, ведь он только с профессионалами работает, а я ведь так, любитель, вот, думаю, и закончилась мои история музыканта, так, где я там курточку повесил?

Но, все получилось совсем по-другому, Толич послушал, то, что я набрынчал, и не изменился в лице. Человек без эмоций, не поймешь понравилось или нет, кто его знает, такой знаете на Дона Корлеоне похож: немногословен, без эмоционален, что-то там сам себе думает. Потом мы пообщались, потом встретились примерно через месяц, опять же на 52-ом, за ночь записали песню, и все мое музыкальне життя закончилось...

Думал я так, но через примерно месяц, или около того, начала светить зеленым светом, вибрировать, и раздавать звуки, моя Моторола, которая находилась, на табурете в кухне "хрущевки" квартиры, где я жил. Это звонил Толич. Я был удивлен. Поступило предложение поучаствовать в проекте "УБ" - Уличный Бит, в качестве гитариста. Я был очень удивлен, я никогда бы не смог подумать, что мне, кто нибудь, что нибудь подобное предложит. Ранее в моей жизни были поступали только такие предложения, как поехать куда нибудь, или пойти, или выпить, или помочь там что-то сделать... А тут мне предложили участие в проекте как гитариста. Это было круто, даже очень круто... Вот не помню что это был за месяц, Андрей Анатольевич, напомнишь? Февраль?

P.S. Объясню с кем я разговаривал так много по телефону, в тот вечер, и кого называл кумом. Да, это была все та же Моторола, которую я купил у брата Гриши К. за 180 грн. И это его я называл кумом, хотя мы не тогда, не сейчас не кумовья. Это был просто такой прикол обращаться к друг друг: кум, причем почему-то с кавказским акцентом . А звонил он мне, потому, что он знал куда я пошел, и ему было очень интересно, что и как, ведь с ним я тоже пытался делать музыку (я писал об этом в предыдущих блогах помните? заклеенный скотчем рабочий барабан, "акустичка" со звукоснимателем, квакер, и в качестве записывающего устройства магнитофон "Аренда". И к стати звонил он мне, а не я ему. Вернее я его набирал, а он мне перезванивал так как, он тогда работал в море и не жалел денег на связь, а для меня входящий звонок был бесплатный, так как мы общались внутри сети Киевстар.

Toli4: "Цинковые мальчики"

Моя история мальчиков началась опять же с танцевального кружка.

Если вам когда-то скажут, что не важно, чем ребенок занимается после школы или куда хуже - зачем ребенку чем-то еще заниматься, он и так устает в школе - не верьте. Лично для меня как раз танцевальный кружок определил всю мою дальнейшую жизнь: и мою семью (с женой я познакомился в танцевальном кружке), и мое музыкальное хобби (с Kosskafa я познакомился через друга из танцевального кружка), и моих друзей (с крестными моей дочки - нашими кумовьями и  до сих пор нашими лучшими друзьями - мы тоже вместе занимались в одном танцевальном кружке) и даже мои жизненные взгляды и позицию, ведь я с танцевальной группой первый раз попал за границу в 1994 году и уже тогда понимал, сам того не осознавая, разницу в уровнях жизни и культуре...

Так вот, в танцевальном кружке мы все дружили - с кем-то больше, с кем-то меньше - и нравились друг другу - кому-то больше, кому-то меньше. Иван М. (который познакомил меня и Kosskafa) проявлял симпатии к Насте К. Это был 2002 год. У Насти в декабре месяце день рождения и Иван решил сделать классный подарок - записать песню на ее стихи. И он сказал, что его друг придумал музыку и нужно записать песню. Мы к тому времени уже имели некоторый опыт записей, у нас на студии стояли Roland TD-8!!! и я был рад помочь в таком клёвом деле! Договорились о встрече на 52м...

Я помню, на дворе был конец октября или даже может ноября, это было уже вечером и я шел на 52й после танцевального кружка. На 52м меня уже ждали Костя и Ваня. Мы познакомились. Костя произвел впечатление такого "делового" парня, слегка напыщенного, и помогал ему в этом мобильный телефон большого размера, по которому он так пафосно разговаривал с какими-то крутыми кумовьями его или друзьями несколько раз за вечер. Чтоб вы понимали - в те времена из-за отсутствия денег и дороговизны связи (звонок стоил 2,5 грн. в минуту на мобильный и 5 грн. в минуту на городской номер при цене сигарет LM синие - 90 копеек за пачку) - мы общались с помощью смс обычно, так что позволять себе говорить! по мобильному выглядело круто, но было похоже на рисовку. Ваня ушел на работу в ночную смену, а мы принялись за дело.

Для "затравочки" я попросил Костю сыграть то, что он придумал. На 52-м у нас были 2 комнаты: студия и аппаратная, было большое стекло между комнатами - все как положено ))). Костя пошел играть. Стих состоял из 11 четверостиший. Это было многовато для песни и под медленный ритм это слушалось очень тоскливо. Плюс текст был про войну в Афганистане - одним словом - грусть и печаль. Пока он играл я решил сократить текст до 3 куплетов и припева так, чтоб сохранялся смысл. Все остальное как-то по ходу пьесы произошло - и соло, и разгон, и часть с проговором припева. Вот говорят же "главное начать", а потом пойдет. Так все и случилось. За вечер и ночь мы записали ударные (Вова С.) и гитару, и в 4 утра я на скорую руку наиграл басовую партию.

Еще пару дней я монтировал и сводил записанное. И потом стал главный вопрос - кто будет петь! Сначала была мысль - пусть споет Ваня, подарок же от него... Но Ваня отказался. Мы с Kosskafa тоже были не по этим "делам". Выбор пал на нашего друга Сашу К., который был нашим завхозом на 52м и поддерживал дом и студию в надлежащем виде. Кстати, Саша К. тоже посещал танцевальный кружок и знал Ваню М., Настю К. и Вову С. Саня тоже петь особо не умел, но у него получалось лучше нашего безусловно. Так и решили: через пару дней записали голос, я все это свел и записал на диск.

Мы еще делали обложку на диск и я помню еще тогда у меня фотошопа не было, и я использовал программу, которая была на диске и драйверами от принтера ))). Я вот пытался найти эту картинку, но она так и не сохранилась очевидно, так как с того времени у меня уже поменялось 5 компьютеров. Но я хорошо помню, что на обложке была такая надпись: "ICQ". Сейчас уже мало кто помнит, а в те времена ICQ - это была популярная программа для обмена сообщениями на компьютерах, как сейчас skype или viber. В простонародье мы называли эту прогу "аська", а Настю родители (и все мы) называли Асей, что в таком шуточном варианте может звучать тоже как Аська. Поэтому мы использовали этот каламбур на обложке.

Итак, сама песня:

Как прошла "презентация" песни мне не известно. Но, думаю, саму идею должны были оценить по достоинству! Если кто-то из героев этой истории помнит "презентацию", напишите в комментариях - было бы любопытно услышать самый конец истории о "мальчиках".

К слову сказать, я только сейчас понимаю, что это была наша с Kosskafa первая песня и совершенно удивительно, что мы об этом факте совсем забыли.

Если у вас есть классные стихи НЕ ПРО ЛЮБОВЬ, присылайти их нам (impulseshowstream@gmail.com) и возможно они вдохновят Kosskafa на сочинение какой-либо темы.

Вот так произошла эта удивительная история, и я абсолютно уверен, что все это не было случайностью. Как думаешь, Котя?

P.S. Егор Летов - реальная жесть )))

*******

#3T #music #rock #ImPULSE #тритолстяка #блогомузыке #рок

присоединяйтесь к нашей группе вконтакте - https://vk.com/fatmentree

подписывайтесь на ютуб каналы:

https://www.youtube.com/channel/UCZfzxTrYuzoNhs2-7jaJv9g

https://www.youtube.com/user/toli4tube

https://www.youtube.com/user/ImpulseShowStream

твиттер:

https://twitter.com/toli4ilot

https://twitter.com/KlitnoyKonstant

web-сайт  http://impulsess.org

Kosskafa: Моя история "мальчиков"

          Привет... О "мальчиках" кажешь, рассказать? Ок... Тогда по-порядку. Группа, в которой я учился в техникуме, состояла из 30-ти мальчиков и ни одной девочки. Коллектив был дружным, часто вместо отдыхали. Из 30-ти человек в группе на гитарах играли шестеро человек, но на всех тусовках пел и развлекал толпу почему то только я. Мне это нравилось, и окружающим судя по всему тоже, хотя пою я плохо. Я ненавидел, и ни когда не играл песни про афган, зону и какой-то караван в пустыне. Шансон, грустные песни и все такое я не любил. Мой репертуар не был богатым, но состоял из различных песен. Это конечно же "Пачка сигарет", "Звезда по имени солнце", "Видели ночь", "Все идет по плану" и др.. Но больше всего, я старался играть то, что либо вообще никто не играл, либо играли очень очень редко. Исполнители были все те же: В.Цой "Кино", Е.Летов "Гражданская оборона", И.Лагутенко "Мумий Тролль",  В.Кипелов "Ария", "Король и Шут", "Агата Кристи", "Танцы минус", "Смысловые галлюцинации" и другие. Но песни я выбирал те, которые на гитарах во дворах играли редко. Например у Е.Летова мне очень нравились его кавер-версии песен, написанных в революционное время, и другие например "Плюшевый мишутка" (кстати мне больше нравится эта песня не в исполнении Летова, а в исполнении группы "Разные люди") . 

Мало также, было в моем окружение, и тех кто играл песни "Арии". Также я играл песни с юмором, например "Мы пошли на сеновал" или на украинском языке "Про комара", также нравилось играть фольклорные песни, например "Їхали козаки із Дону до дому", "Несе Галя воду". Также я играл пару песен из "Nirvana" и "Metallica". Так вот, как-то мы сугубо узким кругом, пировали на дому у моего теперь уже кума, а тогда просто друга и одногрупника Вани.М. Утром, на больную голову, Ваня мне подсунул стихи, написанные, девушкой, которая ему нравилась, и сказал что хочет записать песню на ее стихи и подарить ей на день рождения. От меня требовалось сочинить музыку к этим стихам, а записать песню можно у его друзей, у которых есть своя студия звукозаписи. Я тогда подумал: ничего себе, круто! студия! и я, на какую мне студию? Все предыдущие мои попытки записать песни и создать команду заканчивались баловством с кастрюлями, заклеенным рабочим барабаном и с магнитофоном "Ореанда". А тут я буду записываться на студии. Я сразу засомневался, что что-то получится, потому что опыта записи, у меня не было и думал, что кто захочет со мной возится. Опыт игры на электро-гитаре был тоже около нуля, особенно сейчас я это понимаю. Да, я играл в то время на электро-гитаре отрезки композиций из "Nirvana", "Metallica" "Sepultura". Знал, что такое квинты, что такое соло, но как сочинять на электро-гитаре, как играть, чтобы добиться того или иного звука или эффекта я толком не знал. Поэтому сомнений и страха было много, но еще больше было желание попробовать. Я вот сейчас точно не помню: я выбрал для песни стих "Цинковые мальчики" или Ваня сказал, что именно на этот стих надо написать музыку, но в разработке появились "Цинковые мальчики". Тема стиха мне не очень нравилась, так как речь там шла про Афганистан. А все вот эти песенки: блатные, про афган, про зону и демобилизацию играются на "блатных аккордах"Am, A7, Dm, Em, E, причем почти в одном и том же порядке. Любители незамысловатой игры часто использую аккорд А7, для переходов между аккордами, например перед переходом с Am на Dm вставляют А7, и считают, что это очень красиво, и прям такая вот изюминка, прям апогей всей песни. Вот и я ради шутки, тоже начал наигрывать и пробовать напевать этот стих на блатных аккордах. И тут мне вспомнилась песня группы  Lacrimosa - Versiegelt Glanzumstromt из альбома Inferno (1995). Она мне запомнилась и приглянулась тем, что там автор использует блатные аккорды и простой, "дворовой" мотив. Я так удивился: известная, европейская группа и тут такой простой ход, что фантазия закончилась? Решили не парится и использовать дворовую манеру игры? Но в принципе потом в песне идет переход, разгон, блатные аккорды играются на квинтах, сбивки: все дела. Тогда мне казалось, что это очень круто звучит, и понравилась сама идея перехода от блата к року.

 И вот появилась идея начать играть на аккустике на аккордах, потом ускорится и играть на квинтах на электро-гитаре. Именно в таком варианте мы и записали эту песню, но послушав, поняли, что это полная лажа и за ночь (точнее за пол ночи) мы "перекроили" все песню. Аккорды заменили на сложный перебор, добавили соло, и в быстрой части фрагмент стиха не пропели, а прочитали. Послушав "мальчиков" и Lacrimosa - Versiegelt Glanzumstromt можно услышать ну очень схожие моменты, такие как сбивка на ударных перед разгоном и ритм-гитара в некоторых местах. На ударных был Вова.С, аранжировку и сведение делал ты, я уверен что до записи не ты не Вова не слышали Lacrimosa. Так же интересным является и другой факт: я тоже ни когда не слушал группу Accept, а уж тем более их композицию Can`t stand the Night. Но как недавно выяснялось проигрыш в куплете этой песни и вступление "мальчиков" тоже очень похожи.

Тот перебор, который я тогда наиграл, для записи я не помню, я его не помнил и тогда, там была полная импровизация на трех аккордах, такая же ситуация и с соло, и вообще со всей песней. Единственное, что я помню, это аккорды, догадайся почему?). Мы записывали всю ночь, потом ты ее еще сводил день или два, не помню. Я помню, что как только у меня появились запись, я ее включал всем своим друзьям и знакомым, я хвастался. Да, песня не фонтан, но это для меня было достижение: я участвовал в записи и в создании композиции, я был музыкантом, пусть всего одну ночь, пусть не ахти, но это было начало, это было очень круто. А самое интересное, что у меня "мальчики" были на кассете))) у меня тогда еще не было компьютера, не ужели я когда-то жил без компа? Зато был TOXI.

       "Мальчики" стали причиной нашего знакомства, и переломным моментом в моей жизни, так как благодаря нашему общению, я стал заниматься музыкой по-другому, я стал относится к музыке по другому, я поверил, в то, что я могу стать музыкантом.

       Помнишь как мы первый раз встретились на 52-ом? Какие еще подробности помнишь про "мальчиков"? Вы же там еще обложку на диск делали? Какая реакция была у той девушки?

Toli4: 52й - золотое время!

Да, Котя, я очень хорошо помню тот день, точнее вечер, хотя это было более 10ти лет назад, в уже таком далеком 2002 году. Но прежде чем рассказать об этом вечере, необходимо вернулься еще на 5 лет назад, и глянуть в корень событий. Тут я задумался, а с чего все начиналось? Многие считают, что совпадений не бывает. Сложно не согласиться. Но обо всем по порядку...

Кроме музыки, которой я увлекался с самого раннего детства, еще я посещал танцевальный кружок. Я говорил, что мой отец был против музыки... на гимнастику меня не удалось пристроить.... поэтому - танцевальный кружок. Попал я туда "по блату". так как задатков не было никаках. Но по прошествию стольких лет, я понимаю, что это было весьма судьбоносно! И вот почему. Там я познакомился с моими друзьями: Клёпой (Денисом И.) и Вовой (Владимиром С.). Именно с этими парнями все началось.

С Клёпой в одном классе учился Дэнсер (Евгений С.) - очень талантливый парень, который сочинял тексты и читал рэп. Родилась мысль сделать запись. Кое что о записи я уже знал. И мысль эта подкреплялась 3 вещами: у меня появился компьютер, Дэнсер нашел замечательного композитора и музыкального продюсера B-Max (Макса Б.), который написал ему несколько фонограмм и родители Вовы купили небольшой дом под кодовым названием "52й", где можно было организовать домашнюю студию. Все совпало! К сожалению, тема развивалась не так стремительно - абсолютно не было денег и пришлось устроится на работу.

Тем не менее, к концу 1999 года нам с Женей С. (братом Вовы) все-таки удалось соорудить нечто похожее на студию, и приступить к пробным записям. Женя был моряком и, как выяснилось, таким же как и мы любителем музыки, играл на гитаре, непохо пел. Именно его участие определило развитие нашего дела. После какого то из рейсов, на студии появился нормальный микшерный пульт (кстати он и сейчас еще есть м неплохо себя чувствует), пару микрофонов, гитара, барабаны, бас. С меня был компьютер, Вы не поверите, Pentium MMX 200, многие даже не знают, что такое было... Винт на 2,5 Гб считался мега крутым. Новый Windows 95 )). Да да, это все было, и не так давно. 64Мб оперативки РС-133, сэмидуплексная звуковуха, заставлявшая нас записывать голос отдельно на минидиск моего отца Sony MDS-JE520 (я брал его только на запись), потом с миника зацифровывать в компьютер (или фанеру предварительно сбрасывать на миник и играть оттуда, а голос писать в комп) и там уже сводить в сумасшедшей проге Cool Edit Pro 1.0 (ныне Adobe Audition), которая не умела практически ничего, кроме одновременного воспроизведения нескольких дорожек, да и комп не тянул никакие эффекты в реалтайме, поэтому их нужно было применять, сохранять файл с другим названием, всегда оставляя оригинал неизменным. Но я был рад и счастлив, что имел хоть какую-то возможность записывать - это было золотое время!

Утром в институт, после на работу на местячковую радиостанцию "Орфей" (несколько дней в неделю), вечером в танцевальный кружок (там тоже к тому времени была подработка), ну а все оставшееся время я проводил на 52м. Тем более записывать днем было нереально - соседи по частному сектору весь день что-то варили, сверлили, бурили, напряжение было таким низким, что компьютер иногда не включался.... Записывали по ночам. Потом я подсобирал немного денег и купил очень крутой по тем временам фулдуплексный саунд бластер Creative 128, который открывал новые возможность записи на компьютере, добавил опративки до 128Мб, переехал на Win98sp2. Жизнь стала налаживаться )))

Параллельно Женя уговорил меня играть на бас гитаре. Откровенно говоря, мне не хотелось, тем более нужно было учится, денег на инструмент не было, да и времени тоже. Но он раздобыл где-то полуакустическую Кремону, похожую на гитару Пола Маккартни и отпираться уже не было причин. У Вовы были ударные Амати желтого цвета, а у самого Жени была гитара с черепами издававшая, как казалось на тот момент, вполне вменяемые звуки.

Аппаратуры для репетиций тоже не было. По началу мы использовали волшебный бобинный магнитофон Юпитер. Его прикол был в том, что там были раздельные входы на правый и левый каналы и раздельная регулировка уровня, Поэтому на один канал включалась гитара, на второй - бас, и все это хрипело через штатные 15 Вт динамики. Потом откуда-то появился 100Вт усилитель ЛОРТА и две S90. Все стало громче, но было далеко не то, что хотелось.... Когда появился более менее вменяемый микшер Phoenix, появилась возможность репетировать в наушниках, звук уже был хоть на что-то похожий, и делать первые записи.

Кстати, о записях. Первым нашим "клиентом", а правильнее сказать "подопытным", был Дэнсер. Я помню мы записали несколько треков, названия были такие "Зима", "Навіщо" (трек на украинском языке)... всего их было 5 или 6, но к большому удивлению, я не нашел ничего у себя в архивах из тех ранних записей. Может у самого Дэнсера они остались или B-Max'a. Было бы любопытно послушать... Хотя врядли там есть чем похвастать. Потом мы записывали ребят из группы Screamers (Кричащие) - это мои друзья из университета Слон (Максим Д.), Волк (Сергей В.) и Вано (Иван А.). Музыку им написал уже тогда известный диджей, композитор и арранжировщик Jim Pavloff. Правда, записывали мы их не на 52м, а на студии Мариупольского муниципального радио. В итоге, за момент 2000-2002 года на 52м побывали и сделали пробные записи такие группы как Splinter (Владимир Т.), Коржов Игорь, Ульяна Петрова, Факультет, Уличный Бит (УБ) - это новый проект Дэнсера, ICE13 (Евгений С.) и MC BUG (Александр П.), Амира (Юлия П.), Акватория, ну и собственно наша группа Aikumena - так мы тогда назывались. Из этого списка у меня остались некоторые записи и сейчас мы их послушаем.

Группа Факультет. Ничего не знаю о судьбе этих ребят. Мы записали на скорую руку всего одну демку. Помню, лидер группы остался не доволен записью. Конечно, он прав. В 2001 у нас еще небыло никаких нормальных микрофонов, и подзвучивали ударные чем попало. И балланс ударных не возможно было изменить после записи. Очевидно с этого все как то не пошло в записи. Хотя голос неплохо получился учитывая отсутствие нормальных микрофонов. Кстати, манера пения очень напоминает некоторые группы нашей современности, тебе не кажется?

Ну и собственно одна тема нашей группы из 3х человек: братья Вова и Женя С. и я. Название было Aikumena... Женя часто был в рейсах, а когда приходил, мы в основном джемили, как то особо не стремились делать записи, то ли нечего было, то ли входили во вкус постепенно - не хотели спешить. Поэтому записей не много. В 2002м на студии уже стояли Roland V-Drums TD-8 моего отца, которые сейчас находятся у крутых ребят, рок-группы "Тиллоттама", я бацал по струнам четырехструнного Wadler'а, которого Жека привез из рейса и потом он перешел "по наследству" к моему сменщику в группе, Андрею Гаврилину, и сейчас с ним где-то в Греции, а у Жеки был Washborn, который есть и сейчас. Ну а сама песня.... Слова были написаны в 1998 году во Франции и посвящены моей девушке, которая в последствии стала моей женой и родила мне прекрасную дочку. Женя придумал аккорды. Но мы ее никогда не репитировали, она мне не нравилась, слишком наивные слова... Но вот однажды как-то неожиданно записали такой именно джемовый вариант практически без репетиций...

Однажды ноябрьским прохладным и дождливым поздним вечером 2002 года я шел на 52й и еще не знал, что вечер такого обычного дня станем совсем необычным для меня. Говорите, совпадений не бывает? Полностью согласен!

Фух...ну вот я и дошел до этого момента. Расскажи о "мальчиках", Котя.

*******

#3T #music #rock #ImPULSE #тритолстяка #блогомузыке #рок

присоединяйтесь к нашей группе вконтакте - https://vk.com/fatmentree

подписывайтесь на ютуб каналы:

https://www.youtube.com/channel/UCZfzxTrYuzoNhs2-7jaJv9g

https://www.youtube.com/user/toli4tube

https://www.youtube.com/user/ImpulseShowStream

твиттер:

https://twitter.com/toli4ilot

https://twitter.com/KlitnoyKonstant

web-сайт  http://impulsess.org

Kosskafa: Мои первые группы

Научившись хоть как-то играть, я сочинял композиции, все держал в голове, записывать я их не мог, так как нотный стан я не знал, а о персональном компьютере можно было только мечтать. Писал тексты, какие-то заумные и искал единомышленников. Имея несколько композиций у себя в голове, я решил создать группу и назвать ее Pandemonium. В классе 8-м моим партнером по игре был одноклассник по кличке Чихонь (Александр С.). Он написал смешные стихи про стройку, стекловату и как там орал прораб, мне понравилось, и мы решили записать песни на эти стихи. Мы собрались у него дома, я взял с собой гитару, он достал бабушкины кастрюли, мы расположились в зале на полу, что-то обсудили и начали играть, я на гитаре, он на «барабанах». Получалось что-то странное, но нам это казалось абсолютно нормальным. Мы все это записывали на магнитофон через микрофон. Время от времени в комнату заглядывала бабушка, удивленная нашей затеей и звала его, на что он сильно нервничал, и кричал ей в ответ: «Не мешай!!! У нас запись!»…Это было очень смешно. В принципе это была первая и последняя наша репетиция и запись.

Разучив всевозможные, особо любимые песни Кино, Сектора Газа, Арии, Егора Летова и т.д., хотелось музыку как Metallica, Nirvana, Sepultura, Rotting Christ и др. В продаже появились брошюры с нотами и табулатурами различных групп. У меня были Metallica и Nirvana, это было вообще круто, все, что я слушал, я теперь мог сыграть. Но это на первый взгляд, сыграть я мог далеко не все партии, потому что уровень моей игры оставлял желать лучшего, но все-таки я разучивал и играл некоторые отрывки из песен.

Года через два я уже играл намного лучше, чем в 8-м классе, и вторым моим единомышленником, которого я увлек в Pandemonium, был Волк (Александр В.). Он хорошо играл и отлично пел, мне нравилось с ним петь. В этот раз подход к созданию композиций был более серьезный. Я уже знал квинты, умел играть не только боем и простым перебором, мы сидели, обыгрывали партии, сочиняли, дополняли и все такое. Что именно мы тогда играли, я не помню, та и играли мы не долго, видимо никто кроме меня не верил в то, что мы может что-то создать и представить публике, а может быть просто не сильно сосредотачивались на том, что делали, распыляясь на все подряд. Композицию мы назвали «Пиу пиу», потому что она начиналась со звуков, которые при воспроизведении не на гитаре, а ртом звучат как пиу пиу. Позже некоторые партии из композиции «Пиу пиу» вошли в композицию «Цинковые Мальчики» (о «мальчиках» позже).

Через год-два мою идею о Pandemonium разделили два человека, это мой одногруппник Граф (Григорий К.) и Бонд (Эдуард Б.). Граф очень такой коммуникативный товарищ, он где-то раздобыл, выменял или выпросил, кучу по тем временам инструментов. У него была электрогитара, бас гитара, квакер, примочка, рабочий барабан с порванной мембраной, заклеенная скотчем, и барабанные палочки. Плюс Граф писал тоже не плохие текста. У меня была идея, было желание и акустическая гитара с приклеенным на деку микрофоном из телефонной трубки, он отлично выполнял функции звукоснимателя, и гитара, подключенная к примочке, издавала мощный тяжелый железный звук. У Бонда не было ничего, кроме желания играть на барабанной установки, но ее он видел в живую только на концертах, раза два сходил на частные уроки и все. Мы собирались несколько раз у Графа, идеи партий были только у меня, никто больше ничего не предлагал. Граф играл то, что я ему показывал, Бонд усердно стучал палочками по склеенной мембране, как умел, я играл основные партии, и все это записывалось на магнитофон. Запись была ужасная, но нам казалось вполне сносной для такого уровня, мы даже демонстрировали ее другим людям. Я хотел снова вовлечь Волка, ведь мы записывали песню на слова Графа, я хотел чтобы Волк спел, мы как-то собрались, ну что-то не пошло. Так вот мы тогда пытались записать две композиции одна со словами, она называлась «Три бухаря», вторая так и осталась без названия. На сегодняшний день партии из этих композиций входят в композицию «После Боя» (без названия это вступление и основной риф, а «Три бухаря» это привев «После Боя»). Слова к песне «Три Бухаря» написал Граф, тематика текста была похожа на текста «Король и Шут», но тогда мы не слушали Шута, также текста подобного содержания текста были еще и в Секторе, т.е. кладбище, алкаши, мистика и черный юмор. В нашей песне три алкоголика решили распивать водку на кладбище, но с каждой выпитой бутылкой им мерещились, или в реальности появлялись всякие мистические существа, приведшие их к безумию. Мораль песни в том, что не стоит много пить, особенно в таких местах.

Техникум закончился, вместе с ним закончился и Pandemonium, все начали работать, устраивать свою личную жизнь и все такое. Я уже стал постепенно отходить от музыки, в моей жизни музыка присутствовала только на вечеринках, где я в кругу друзей как ранее в студенческие годы играл на гитаре и пел песни, а мысли о том, чтобы писать дальше музыку и записывать песни, постепенно исчезали, и все это казалось совсем не реальным. Но после очередной вечеринки, меня познакомили с одним человеком, который изменил мое отношение к музыке, заново вернул меня к музыке, и дал надежду на то, что все очень даже реально, я могу писать, сочинять, играть и записываться, я могу стать музыкантом, но обо всем, об этом по порядку. Моя жизнь разделилась на две часть, на жизнь да знакомство с ним и после.
Толянчик, ты помнишь как мы познакомились?

Toli4: Мое место - радиорубка

Ты знаешь, я никогда не хотел играть на инструментах, потому что отец, будучи музыкантом , всегда позиционировал занятие музыкой как что-то сложное, долгое, отнимающее много здоровья и бесперспективное. И с последним он оказался, как ни странно, прав, с поправкой "для моего родного города".

Знаешь, в те времена как-то абсолютно не было мыслей, что можно куда-то переехать жить в другой город. Многие и сейчас так думают.... Так вот, играть на гитаре я начал, как и все парни наверное, во дворе нашего дома лет в 14. У нас все пробовали играть, это было модно в те времена, и у двоих парней даже были свои акустички, которые ходили "по рукам". Но у большинства пробующих играть были проблемы с темпом и вокалом конечно, но те песни, которые они пытались играть (опять же "блатные" или в лучшем случае из репертуара "Кино") вполне можно было воспроизводить и без особого вокального дара. Но один из парней, Виктор, играл и пел довольно неплохо, что развивало интерес к игре на гитаре.

И вот однажды, Саня из моего подъезда одолжил мне свою гитару и показал как играть 2 темы: одну боем, это было что-то типа "голуби летят над нашей зоной", и вторую тему перебором, названия ее никто не знал и оригинал не слышал тоже никто, однако все играли из-за ее простоты. Мне слова не важны были - главное было научится быстро переставлять аккорды. И через неделю я уже знал "нижний"(Dm), "средний"(Am), "верхний"(Em/E), "вилка"(D), "лесенка"(C), "барэ на первом"(F) и "барэ на третьем"(G) аккорды и уже непохо их переставлял. Единственная неприятность была с барэ - ну никак не звучал аккорд... Ну и потом как-то пошло-поехало. Табулаторок не было, гитары своей не было, единственное время для репетиций - вечером во дворе, иногда просил гитару домой на пару дней. Переставлять аккорды получалось все лучше и лучше - но сочинять и петь даже и мыслей не было.....

И еще одно: некоторые ребята умели быстро подбирать аккорды, услышали тему, хоп, и уже на гитаре играют, у меня с этим были проблемы и появилась мысль, что у меня нет слуха, поэтому все мысли о соченинии былы отвергнуты. Это сейчас я слышу, что подбирали они не очень то и хорошо. Например, я вот откопал в инете тему Цоя "Муравейник" - одну из моих самых любимых из его репертуара, ее играли все - и я сейчас реально слышу, что играли мы ее совсем ни так.

Другое дело - запись! Это реальная штука, которая меня увлекала. В 14 лет у меня уже был свой первый магнитофон Весна 212 С-4, подаренный мне отцом на ДР. Я его даже модифицировал - установив выход "джек" для наушников.

Чуть позже появилась потрясающая  дека Электроника МП-204, которую я купил в комиссионном магазине возле фотоателье "Сказка" в самом центре нашего города:

Эта дека писала так круто, что я очень быстро понаделывал сборников в неплохом качестве. Естественное, пришлось методом проб и ошибок разобраться с настройкой головок, скоростью воспроизведения, уровнями и типами кассет. У нас были популярные советские МК-60, но у меня их было не много, так как они сыпались и их тянуло на магнитофонах. Большей популяростью пользовались TDK и BASF. Их было сложнее достать, но тут мне помагал мой отец-музыкант! Кроме обычных "железных" кассет, иногда попадались "хромовые" и "металлические", но они были на вес золота! И потом не помню откуда появившийся легендарный ПМ-01 и также потом куда-то пропавший - перевернул мою жизнь и полностью утвердил меня в качестве звукооператора.

Вот это был прорыв!!!! Бескончные дискотеки во дворце культуры, вечера в школе, линейки, выпускные, микшированные тематические музыкальные сборники медленно, но уверенно приближали к мысли о записи музыки. И главное - за пультом мне очень нравилось и мне казалось, что я там что-то понимаю и умею. Тогда уже были мысли о студии звукозаписи и, к слову сказать, они воплотились в жизнь через пару лет....

Котя, расскажи про свою первую банду!

*******

#3T #music #rock #ImPULSE #тритолстяка #блогомузыке #рок

присоединяйтесь к нашей группе вконтакте - https://vk.com/fatmentree

подписывайтесь на ютуб каналы:

https://www.youtube.com/channel/UCZfzxTrYuzoNhs2-7jaJv9g

https://www.youtube.com/user/toli4tube

https://www.youtube.com/user/ImpulseShowStream

твиттер:

https://twitter.com/toli4ilot

https://twitter.com/KlitnoyKonstant

web-сайт  http://impulsess.org